Ville de Laval

    Collection d'oeuvres d'art de la Ville de Laval

    En 1975, la Ville de Laval a constitué sa propre collection d'œuvres d'art provenant d'artistes professionnels en art contemporain, d'artistes régionaux et d'artisans lavallois. Son objectif : animer les lieux publics avec des tableaux, sculptures et autres objets d'art, tout en promouvant le travail d'artistes d'ici.

    En tout, 410 œuvres mobiles et 35 œuvres intégrées composent la collection d'œuvres d'art de la Ville de Laval. Les œuvres mobiles sont exposées dans les lieux publics municipaux et sont régulièrement déplacées d'un édifice à l'autre. Quant aux œuvres intégrées, elles enrichissent les parcs, bibliothèques, centres communautaires et autres sites de la ville.

    La collection d'œuvres d'art de la Ville de Laval est composée de dons, d'achats lors d'expositions marquantes d'artistes lavallois ou invités, d'acquisitions à la suite de la soumission à notre jury d'une œuvre par dossier de candidature.

    Pour soumettre une œuvre à la collection de la Ville de Laval

    Dans cette page


    ​Jacynthe Carrier, Les magiciens de la suite Cycle ​Patrick Bérubé, Se Faire Échos Oeuvre musicale en hommage aux victimes de la tuerie de Polytechnique ​Henry Richard, un grand parmi les grands Oeuvre numérique Panorama aérien

    Jacynthe Carrier, Les magiciens de la suite Cycle, 2020 ​​

    Impression par sublimation sur polyester

    À propos de l'œu​vre​​
    L'artiste Jacynthe Carrier développe une pratique du vivant et de l'image où elle observe les relations entre les corps et l'environnement ainsi que le vivre ensemble. L'œuvre Les magiciens, issue du projet Cycles, documente les traces d'une performance réalisée dès l'aube sur un quai abandonné et entouré de la marée montante du fleuve Saint-Laurent. Comme un tableau vivant, cette photographie présente un moment de cette lente habitation où le groupe de performeur.ses.s s'active autour d'une large fissure créée par les mouvements des éléments et du temps en la remplissant de roches colorées. Par le soin de leur présence et la force de leurs gestes collectifs, ils transforment le lieu en le réinventant poétiquement, lui attribuant une nouvelle histoire. Ainsi, l'œuvre fait écho à la vocation rassembleuse du centre communautaire Sainte-Dorothée, un espace animé par la couleur et les gestes de ceux qui l'animent. 

    À propos de l'artiste
    Jacynthe Carrier examine, par la photographie et la vidéo, les différents rapports du corps à l'environnement et les manières d'envisager et de s'approprier le territoire. Dans ses œuvres, le paysage urbain ou rural est une terre à se réapprivoiser, une aire de recréation, un lieu de «l'encore possible ». Elle réalise différents types d'interventions où des corps et des objets s'assemblent dans des situations performatives et mises en scène. Elle élabore des allégories, des récits qui regroupent des mythologies aussi bien quotidiennes et personnelles que populaires et partagées, dans une tentative de réappropriation d'une certaine part du lieu. Ses œuvres ont été présentées dans plusieurs expositions solo et collective (le Fresnoy Studio national, La nuit blanche de Paris, le MAC VAL, La Triennale Québécoise, La biennale d'art de Québec, le MNBAQ, gallery 44…) Ses vidéos ont fait partie de plusieurs programmations, notamment en Europe, au Brésil et aux États-Unis. Finaliste pour le Québec au prix Sobeys 2017, elle fut honorée en 2012 par le Prix Pierre-Ayot et reçue le prix Videre création en 2015. 

    Site Internet de Jacynthe Carrier


    Patrick Bérubé, Se Faire Échos, 2019 ​​

    À propos de l'œu​vre​​
    Se Faire Échos de Patrick Bérubé s'inspire du Liban pour célébrer l'apport de l'immigration au territoire lavallois. Cette sculpture prend la forme d'une montagne ouverte, dont le cœur brille comme la mer. L'aspect ludique de l'œuvre invite le promeneur à réfléchir à la cohabitation entre les personnes de différentes cultures qui se font échos   alors que ses deux parties rappellent les coupures    qui viennent avec l'immigration. L'œuvre évoque également la collaboration, l'effort collectif et la communauté unie grâce à ces parties qui, une fois rassemblées, forment un tout. L'artiste propose enfin de créer un nouveau territoire, conçu à partir des empreintes de mains des habitants. Ces empreintes sont gravées sur l'extérieur de la sculpture. 

    Projet réalisé grâce à l'initiative et à la collaboration de l'Union libanaise culturelle mondiale du Québec.

    À propos de l'artiste
    Patrick Bérubé a obtenu une Maîtrise en arts visuels et médiatiques de l'Université du Québec à Montréal en 2005. Finaliste pour le prix Pierre Ayot à deux reprises, son travail a été remarqué sur la scène nationale et internationale par ses participations à de nombreuses expositions et événements majeurs, notamment à New York, Berlin, Londres et au Luxembourg. Il compte également plusieurs séjours en résidence d'artiste, dont le Hangar à Barcelone, en Espagne, la Cité internationale des Arts à Paris, et à Buy-Sellf, à Bordeaux. Membre actif de la galerie Clark à Montréal, il a aussi réalisé plusieurs œuvres d'intégration à l'architecture (1%).

    Site Internet de Patrick Bérubé​​

     ​Œ​uvre musicale en hommage aux victimes de la tuerie de Polytechnique​

    Cette œuvre musicale de la compositrice et ondiste Estelle Lemire est un hommage aux 14 femmes victimes de la tuerie de l'École Polytechnique de Montréal du 6 décembre 1989, ainsi qu'à toutes celles qui subissent de la violence.

    Lux Aeterna pourra être entendue chaque année, le 6 décembre, à 17 h 30.

    Constituée symboliquement de 14 sections ayant chacune sa propre harmonie et se terminant par une envolée évanescente, l'œuvre tire son inspiration du cœur et porte un message de mémoire et d'espoir. 

    Cette réalisation de la Ville de Laval est une initiative de la Table de concertation de Laval en condition féminine et de la Table de concertation en violence conjugale et agressions à caractère sexuel de Laval.​​

    ​​Découvrez l'album photo sur Facebook​​

    Henri Richard, un grand parmi les grands ​​

    À propos de l'œu​vre​​
    ​Située dans le hall principal de la Place Bell​, l'œuvre est composée d’interprétations en tissage de photographies rappelant Henri Richard, en tant qu’homme et en tant que joueur de hockey. L’artiste a retravaillé, recadré et converti en noir et blanc des photographies d’archives, en plus de reprendre le poème inscrit sur les murs du vestiaire des Canadiens de Montréal.

    À propos de l'artiste
    Louise Lemieux Bérubé est une artiste tisserande reconnue internationalement pour ses œuvres en Jacquard et en broderie numérisée. En 2013, elle reçoit la médaille de chevalière de l’Ordre national du Québec et, en 2015, de l’Ordre du Conseil des arts et des lettres du Québec. ​

    Henri Richard
    Henri Richard, né le 29 février 1936 à Montréal, mais résidant de Laval depuis 1962, est un joueur de hockey professionnel qui a joué toute sa carrière avec les Canadiens et dont il a été le capitaine à partir de 1971. En 1974, il est le lauréat du trophée Bill-Masterton et un an plus tard, son chandail numéro 16 est retiré. C’est en 1979 qu’il fait son entrée au Temple de la renommée du hockey et il est, à ce jour, le seul joueur de la Ligue nationale de hockey (LNH) ​à avoir remporté 11 coupes Stanley. ​


    Œ​uvre numérique Panorama aérien

    À propos​ de l'œuvre
    Panorama aérien a été réalisé à partir d'images de Laval prises d'un hélicoptère et met en valeur la diversité des paysages lavallois et son caractère insulaire. L'architecture cubique en béton de l'hôtel de ville est sublimée par cette œuvre évolutive qui invite le spectateur à explorer, au gré des saisons, la richesse du territoire lavallois.

    À propos de l'artiste
    Depuis les années 1990, l'artiste québécoise Claudette Lemay propose des explorations poétiques de la nature et du paysage. Son travail est exposé sur les plans national et international (Mexique, France, Finlande). Ses vidéos et installations sonores enregistrent le passage du temps, retracent des mouvements cycliques liés au processus de transformation et aux cycles qui rythment nos vies. 

    Présentation​
    Tous les soirs, du 11 mai 2018 au 11 mai 2021, sur le mur extérieur de l'hôtel d​​​e ville de Laval​. ​

     Pour plus d'information

    ​Division art et culture
    1395, boulevard de la Concorde Ouest
    Laval (Québec)  H7N 5W1

    Métro Montmorency

    ​450 978-6888, poste 4429

    Cou​rriel

     Facebook Maison des arts

    ​​​​​Maison des arts

     Signé Laval

    ​​​Découvrez les activités culturelles se déroulant ​sur le territoire lavallois​​​​​​​.

    ​​​Consultez le si​te​ Internet de Signé Laval​​​​​